繪畫藝術介入社區營造，進而形成產業文化化與文化產業化的互動交融，**終促成社區軟硬體環境特色，營造全新的社區文化活動空間環境，使得社區的民眾逐步成為視野開闊、綜合素質較高的優異公民，因此，繪畫藝術在社區營造中具有著重要的作用，在社區營造的工作中，考慮到政策導向的同時，我們應該合理運用各種手段，讓藝術成為我們營造的工具，成為社區對外展現的方式，我們要充分發揮繪畫藝術的感化作用，使社區成為現代化社會中的有機個體。通過繪畫，可以傳達藝術，且其中蘊含了豐富的情感，也可以讓人們有一個很好的情感體驗，進一步的突顯了繪畫作品的本質。在繪畫作品中，色彩是至關重要的，人們在評價一個繪畫作品時，會被繪畫...

繪畫藝術與攝影藝術作為藝術門類中的一部分，它們的誕生與發展無疑都圍繞著“藝術因發現美而存在”這一**要素而存在。繪畫藝術與攝影藝術作為平面視覺領域的藝術表現形式，具有差異性是肯定的。但是，它們衍生與發展的**終目的都是回歸于藝術本身，所以，縱觀繪畫藝術與攝影藝術的發展歷程，我們也不難得出這樣的結論，繪畫藝術與攝影藝術殊途同歸，互補互促。到現在，這兩種布光方式依然被普遍地應用于人像攝影以及科幻攝影等具體的攝影情境。隨著受眾對于繪畫藝術與攝影藝術的融合需求，繪畫式攝影和攝影式繪畫大量出現，攝影師孫郡與畫家冷軍等藝術工作者的作品中，這一融合特征均得以顯現。所以，對于繪畫藝術與攝影藝術而言，...

要想有效激發學前兒童創造能力，提升他們的繪畫能力，首先，轉變學前美術教師觀念，使其清楚認識到學前美術教育目標，改變他們一味進行技巧教學其現狀。具體可以由學校組織開展美術教育培訓和集體講座，鼓勵教師積極學習全新教育理念，深化其對美術教育的認識。其次，兒童畫畫是一種心理需求，一般不需要過多干涉，特別是避免手把手教，不過正確的啟發和引導是必須得有的。學前美術教師應該經常性地啟發兒童去想象和觀察，并給予他們自由發揮的空間，如果遇見自己看不懂的作品，可以和兒童平等溝通交流，讓他們說出自己畫的是什么，為什么這樣畫等，這樣不僅能深入了解學前兒童的內心世界，并且還能夠鍛煉他們的語言表達能力。如果幼...

數字繪畫作品也并非只有優點，在藝術的價值上各界批評家眾說紛紜。有的人認為數字繪畫較比傳統繪畫缺少了實質的存在，而只是一種為人所用的美觀裝飾，只是迎合當今的多媒體傳播的越過物質的角色。與傳統的藝術種類比較缺少了藝術性，在傳統藝術中可以直接的捕捉到現實可感的制作時間與所耗精力。這一點在生活中也經常能體會到，當我們在美術館欣賞一幅油畫時候，經常會駐足觀賞很久，包括筆觸、顏色、質感、工藝感、構圖、畫面內容等等。當我們看到超寫實的油畫時會發出感嘆，在一個規定的平面上怎么能畫出如此精細至極的畫面，而在數字繪畫中這樣的贊嘆并不存在。另一方面，傳統的藝術作品永遠無法被批量復制，就算請同一位畫家再畫...

由于數字繪畫的儲存載體是電子設備以數字的形式儲存，在傳播的途徑上也是通過數字媒體的方式傳播，這樣的傳播途徑快捷方便。傳統繪畫的保存方式繁瑣，受外界環境中很多的因素影響，例如光照、氣溫、空氣濕度、顏色的穩定性和繪畫作品的材質等各種因素都有可能造成藝術作品的損壞，甚至是消失。而數字繪畫作品則不存在這些在保存時的不穩定因素，并且在傳播的途徑上也**的規避了運輸包裝等一系列的潛在不穩定因素，節約了運輸等用工成本。種種優勢都使藝術作品的傳播范圍更廣，接受信息更快捷，在商業使用中節約了時間成本，提高了產業的工作效率。利用網絡的優勢，使一幅作品能迅速被大眾接收到，甚至是身處兩個大洲的人都可以欣賞...

轉變傳統學前教育單方面教學現狀，加強與家庭之間的合作。具體需要幼兒園做好家庭美術教育工作，將美術教育融入日常生活中，以此來達到潛移默化的熏陶作用。同時，還可以由園方牽頭，組織一些親子藝術活動。其次就是應用多元化教育方式，將課堂拓展至課外，組織學前兒童進入大自然，讓大自然教導他們怎樣去感知、欣賞以及繪畫美。藍天大樹、漂浮的云以及一顆倔強的小草都是大自然美的體現，都能當做繪畫素材。這種方式有助于學前兒童更加熱愛藝術和創作，有效提升他們的繪畫能力。后來，應用新穎的美術材料和工具。好奇、求異是學前兒童的天性，一成不變的繪畫形式和材料很難激起學前兒童的繪畫興趣，繪畫能力提升自然也無從談起。因...

傳統繪畫藝術具有巨大的價值，其在平面設計中的應用可以為平面設計發展帶來新的活力，傳統繪畫藝術中的線條、空間布局、色彩搭配等元素在現在仍然有著很高的使用價值，它們可以使平面設計達到更好的效果。另一方面，傳統繪畫藝術在平面設計中的應用可以很好的宣傳傳統繪畫藝術，讓更多的人了解到傳統繪畫藝術，無形中也是對傳統繪畫藝術的一種繼承和發展。除了線條之外，色彩搭配在傳統繪畫藝術當中也占有很重要的地位，受到中國傳統文化的影響，不同的色彩也有著不同的寓意，在傳統繪畫藝術當中，非常重視作品基礎顏色的選擇。在當代的平面設計中，色彩的應用已經比較成熟，不同的色彩有著不一樣的寓意，而且不同的色彩還包含著作者...

繪畫創作中內容與形式的整一是“和諧之美”的基礎。繪畫的內容與形式是相輔相成的關系，內容表現在形式中，形式中體現著內容。繪畫內容與形式整一的關鍵在于把握好這兩者之間的契合點。隨著時代的發展進步，多樣的藝術形式如雨后春筍一般涌現出來，這就要求我們在繪畫創作的過程中慎重選擇繪畫形式，更加注意準確地表現內容與形式和諧的結合點。莫奈的《日出印象》就是繪畫內容與形式完美結合的藝術品，《日出印象》描繪的是勒阿弗爾港口日出時的景象，莫奈用絢爛的光影變幻展現出港口日出時的怡人景色，畫家用輕快跳躍的筆觸形式完美地將光灑在大海上波光粼粼的景象呈現在畫面中。這幅作品從畫家的視覺經驗出發，獨具一格的繪畫形式與內含深意的...

通過繪畫提高幼兒的語言能力，首先需要培養幼兒對繪畫的興趣。所以，教師們需要引導，而不是強制，需要讓幼兒在愿意畫的基礎上去提高語言表達能力。例如，教師可以先讓孩子們看美麗的圖畫，或者通過自己的手繪，讓孩子們感受到繪畫的魅力，產生想要掌握這種技能的愿望。又或者，教師可以選擇一些簡筆畫的畫法，在黑板上一邊畫，一邊講。例如，畫天空中的太陽公公，在下面畫上笑哈哈的小花小草，一邊畫一邊跟孩子們說，這是個大晴天，太陽很好，小花小草沐浴在陽光下快樂的跳起了舞。接著，教師擦去太陽，說，突然，打雷了，然后問孩子們，接著會發生什么呢？孩子們有的說，烏云飄過來了，下雨了。有的說，有小朋友過來給小花小草打傘，等等。教師...

幼兒階段的兒童認知翻開程度與人類初期的原始人認知翻開程度相同，仿照同樣是兒童知道世界的學習方法之一，仿照是他們與生俱來的天分和天分，因而兒童繪畫也具有原始繪畫相同的仿照特征。一個月前后的新生兒就現已開端仿照成人的面部表情，到了10個月之后便能仿照成人的動作和言語，可見在兒童的成長過程中仿照是他們首要的學習方法。與兒童仿照言語和行為相同，他們在繪畫上也是由仿照開端的。例如在畫房子的時分，兒童會依據往常在生活中所查詢到的房子來進行仿照描繪，但兒童的仿照并非一味的機械式照搬，他們是憑形象畫畫。到了前圖示期，兒童的認知翻開水平進入了符號表征階段，關于查詢的事物有自己標志形象，所以兒童繪畫會在仿照的基礎...

人的大腦有兩邊：右腦和左腦。左腦是語言和符號性的理性大腦，它具有連貫性的思維，而且把喜歡把復雜的思維簡化成數字、字母和詞匯。右腦是直覺性大腦，它用圖案進行思維，它無法進行簡化，無論是數字、字母或者符號。 在畫畫的時候，我們視網膜觀察到的東西，往往會被喜歡高效率的左腦提取出的符號取代，比如：硬幣是圓的的，眼球怎么畫等等。但是，事實上，由于角度的不同，光線的明暗的不同，畫畫的對象變化會很大。硬幣只有在正上方觀察才是圓的，眼球的變化就更加復雜了。 所以，要學習用眼睛控制自己的落筆，跳過左腦分析這一階段（這個具體我會在下一篇文章中詳聊），類似用直...

幼兒通過繪畫表達自己的情感與想法，教師可以讓幼兒互相評價對方的繪畫作品，在相互評價中，提高幼兒的欣賞能力，以及對欣賞內容的口語表述能力。幼兒在聽到教師及同伴對自己作品或對他人作品的評價中，不斷學習新的評述方式，經過自身的語言改造，有選擇地運用到接下來自己對他人的評價中。而且，評價自己或他人作品的過程，也是一個挖掘作品內涵、并將其用語言表述出來的過程。通過創造輕松愉快的氛圍，讓孩子們享受到欣賞美、用語言表達美的樂趣，從而進一步提高語言表達能力。繪畫對于兒童來說，是一種與生俱來的自然表達體現，興趣是兒童的內在學習驅動。金昌繪畫特長班 學習畫畫應該具備怎樣的素質與心態？ ...

由于數字繪畫的儲存載體是電子設備以數字的形式儲存，在傳播的途徑上也是通過數字媒體的方式傳播，這樣的傳播途徑快捷方便。傳統繪畫的保存方式繁瑣，受外界環境中很多的因素影響，例如光照、氣溫、空氣濕度、顏色的穩定性和繪畫作品的材質等各種因素都有可能造成藝術作品的損壞，甚至是消失。而數字繪畫作品則不存在這些在保存時的不穩定因素，并且在傳播的途徑上也**的規避了運輸包裝等一系列的潛在不穩定因素，節約了運輸等用工成本。種種優勢都使藝術作品的傳播范圍更廣，接受信息更快捷，在商業使用中節約了時間成本，提高了產業的工作效率。利用網絡的優勢，使一幅作品能迅速被大眾接收到，甚至是身處兩個大洲的人都可以欣賞...

條在傳統繪畫藝術中有著十分重要的地位，這不僅*是因為線條是傳統繪畫中的重要組成部分之一，更重要的是因為線條有著更深一層次的意義。在中國傳統的繪畫藝術當中，線條有著極其重要的地位，因為傳統繪畫當中的自然風光、人物造型等等都是通過線條來表達出來的。在現代的平面設計當中，線條的應用是非常普遍的，線條因為其自身的特點，所以在表現力方面有著十分巨大的優勢，虛實結合的線條不僅可以通過線條形狀來表達事物的具體形態，同時也可以很好的表達設計者自身的情感。比如說北京奧運會的標志，就將傳統繪畫藝術中的線條體現的淋漓盡致，靈活生動的線條與奧運五環有機結合，在外表美觀的基礎上，生動形象的向大家宣傳了奧運會的主旨等關鍵...

觸是畫筆在畫布上為了表達而留下的痕跡。每一位藝術家都有各自不同且豐富的用筆，這些筆觸的產生都是藝術家表達的需要，藝術家在描繪對象時，飽含著個體的情感。那么對待同一對象，不同藝術家所承載的情感是不同的。只有藝術家完全回到自我情感體驗的表達上才能創造出藝術品，也才是相對個性的作品。所以，筆觸的運用是彰顯個性因素的重要手段。在這里，刻意追求區別于其他人的筆觸不是真正藝術品的表達，而是偽藝術。筆觸以及筆觸堆積所產生的肌理無所謂抽象與具象，筆觸比較大的特征就是它具有表現性;筆觸、肌理所產生的表象都是藝術家表達的需要，常常有不同的筆觸給觀者不同的感受，如;執著、敦厚、飄逸、流暢、剛勁、有力等等...

學繪畫和學英語、數學都是一個道理，義務教育尚且要九年，就不要強求繪畫的速成了，一步步按部就班的學習，打好基礎才是王道，保持良好的心態，才能走的更遠！繪畫學習是對一個人各方面的綜合挑戰，自律、孤獨、無助、打擊......這些都是常事，對自己狠一點，收獲自然多一點。 畫畫是一個有趣的技能。它能用圖形和顏色將你的想法展示給其他人。而你只需要用一些簡單的工具！難怪有那么多的人夢想著學習如何畫畫。可是，它并不是一項容易掌握的技能。為什么畫畫比下棋和烹飪都難？ 繪畫對于兒童來說，是一種與生俱來的自然表達體現，興趣是兒童的內在學習驅動。皋蘭繪畫教育基地條在傳統繪畫藝...

教師在美術教學中營造良好的教學氛圍是非常重要的。在以往的美術教學中，部分教師使用固定的教學方式，教學步驟單一，欠缺變通，授課內容沒有生機，不注重根據小學生的生理特點和心理接受能力選擇教學內容，沒有做到因材施教。另外，教師的主體意識也阻礙著小學美術課堂良好氛圍的營造。部分教師認為教師的教是**重要的，學生只需要緊跟教師的步伐學習就可以了，沒有深刻思考如何讓學生充分發揮自己的主觀能動性，認為學生的創新是沒有必要的。這樣的教學思維影響了教學氛圍的營造。保持發自內心的微笑。在小學美術教學過程中，教師的情緒波動對課堂教學氛圍的影響甚大?？梢韵胂?，如果教師面部表情僵硬、呆板地進入教室，學生會感到害怕、壓抑。...

“我不會畫畫”其實是種見仁見智的說法，通常說的話人想表達的只是：“我畫得不太像”。他們不會去研究該如何去畫得像，而是一開始就放棄了。為何？很簡單，你要么會畫畫要么就不會，這不是一目了然的事么？ 這種觀念從何而來呢？當你還是個孩子時，你經常畫畫，也確信自己有能力去畫。直到你注意到有些小孩因為畫得像而得到更多的表揚，你認為畫畫的價值在于真實地描摹現實?？刹还苣愣嗝磁Γ紵o法畫得更像，漸漸地你得出了自己不會畫畫的結論。 繪畫本身屬于一項藝術語言，一般是以具象現象表現在人們面前的，以此將繪畫人員的特征體現出來。甘肅口碑好的繪畫將傳統繪畫藝術應用到平面設計當中...

繪畫創作中內容與形式的整一是“和諧之美”的基礎。繪畫的內容與形式是相輔相成的關系，內容表現在形式中，形式中體現著內容。繪畫內容與形式整一的關鍵在于把握好這兩者之間的契合點。隨著時代的發展進步，多樣的藝術形式如雨后春筍一般涌現出來，這就要求我們在繪畫創作的過程中慎重選擇繪畫形式，更加注意準確地表現內容與形式和諧的結合點。莫奈的《日出印象》就是繪畫內容與形式完美結合的藝術品，《日出印象》描繪的是勒阿弗爾港口日出時的景象，莫奈用絢爛的光影變幻展現出港口日出時的怡人景色，畫家用輕快跳躍的筆觸形式完美地將光灑在大海上波光粼粼的景象呈現在畫面中。這幅作品從畫家的視覺經驗出發，獨具一格的繪畫形式與內含深意的...

要想有效激發學前兒童創造能力，提升他們的繪畫能力，首先，轉變學前美術教師觀念，使其清楚認識到學前美術教育目標，改變他們一味進行技巧教學其現狀。具體可以由學校組織開展美術教育培訓和集體講座，鼓勵教師積極學習全新教育理念，深化其對美術教育的認識。其次，兒童畫畫是一種心理需求，一般不需要過多干涉，特別是避免手把手教，不過正確的啟發和引導是必須得有的。學前美術教師應該經常性地啟發兒童去想象和觀察，并給予他們自由發揮的空間，如果遇見自己看不懂的作品，可以和兒童平等溝通交流，讓他們說出自己畫的是什么，為什么這樣畫等，這樣不僅能深入了解學前兒童的內心世界，并且還能夠鍛煉他們的語言表達能力。如果幼...

繪畫藝術與攝影藝術作為藝術門類中的一部分，它們的誕生與發展無疑都圍繞著“藝術因發現美而存在”這一**要素而存在。繪畫藝術與攝影藝術作為平面視覺領域的藝術表現形式，具有差異性是肯定的。但是，它們衍生與發展的**終目的都是回歸于藝術本身，所以，縱觀繪畫藝術與攝影藝術的發展歷程，我們也不難得出這樣的結論，繪畫藝術與攝影藝術殊途同歸，互補互促。到現在，這兩種布光方式依然被普遍地應用于人像攝影以及科幻攝影等具體的攝影情境。隨著受眾對于繪畫藝術與攝影藝術的融合需求，繪畫式攝影和攝影式繪畫大量出現，攝影師孫郡與畫家冷軍等藝術工作者的作品中，這一融合特征均得以顯現。所以，對于繪畫藝術與攝影藝術而言，...

在教學的過程中，教師可以選擇一個幼兒耳熟能詳的故事作為主題，讓幼兒動手畫出來，表現出故事的主要內容，畫完之后，需要幼兒對自己的畫面進行敘述。在這一過程中，幼兒需要動腦筋去構思故事里面的角色形象，構造故事畫面，思考將整幅畫面串聯起來的故事主線，通過對故事的分析定下繪畫內容，讓思維能力得到發展。在敘述時，幼兒需要主動思考如何才能將故事敘述得有邏輯性與層次性，培養了幼兒將邏輯思維轉化為語言表達的能力。經過教師的循循誘導，幼兒會對自己的繪畫產生成就感，并且，孩子們發現，通過對自己繪畫內容的敘述，會得到別人進一步的認同與理解，久而久之，會較容易激發幼兒闡述自己繪畫內容的興趣。 繪畫的色彩包括自然色彩和情...

在教學的過程中，教師可以選擇一個幼兒耳熟能詳的故事作為主題，讓幼兒動手畫出來，表現出故事的主要內容，畫完之后，需要幼兒對自己的畫面進行敘述。在這一過程中，幼兒需要動腦筋去構思故事里面的角色形象，構造故事畫面，思考將整幅畫面串聯起來的故事主線，通過對故事的分析定下繪畫內容，讓思維能力得到發展。在敘述時，幼兒需要主動思考如何才能將故事敘述得有邏輯性與層次性，培養了幼兒將邏輯思維轉化為語言表達的能力。經過教師的循循誘導，幼兒會對自己的繪畫產生成就感，并且，孩子們發現，通過對自己繪畫內容的敘述，會得到別人進一步的認同與理解，久而久之，會較容易激發幼兒闡述自己繪畫內容的興趣。繪畫作品是滿足人們精神和文化...

在教學的過程中，教師可以選擇一個幼兒耳熟能詳的故事作為主題，讓幼兒動手畫出來，表現出故事的主要內容，畫完之后，需要幼兒對自己的畫面進行敘述。在這一過程中，幼兒需要動腦筋去構思故事里面的角色形象，構造故事畫面，思考將整幅畫面串聯起來的故事主線，通過對故事的分析定下繪畫內容，讓思維能力得到發展。在敘述時，幼兒需要主動思考如何才能將故事敘述得有邏輯性與層次性，培養了幼兒將邏輯思維轉化為語言表達的能力。經過教師的循循誘導，幼兒會對自己的繪畫產生成就感，并且，孩子們發現，通過對自己繪畫內容的敘述，會得到別人進一步的認同與理解，久而久之，會較容易激發幼兒闡述自己繪畫內容的興趣。繪畫是一項美術，主要是使用刷...

繪畫藝術介入社區營造已經成為一種趨勢，繪畫作為一種精神產品，在中國有著非常悠久的歷史，繪畫對于不同年齡、不同性別、不同區域的人均有著吸引力，繪畫的普適性較強，也就是說繪畫有著先發優勢和針對性優勢，有了這兩種優勢，繪畫藝術很快便被社區民眾接受。另外，繪畫藝術若是與社區的建設和營造結合起來，便能充分發揮藝術的視覺沖擊效果，給觀者**強的多樣化感受，進而成為不同的社區向外界展示自己的一種藝術工具。那么繪畫藝術在當前的社區營造中到底扮演著什么角色呢？繪畫教學對小學生審美素養提升。蘭州新區繪畫教育基地 藝術家在創作繪畫作品時，需要熟悉的運用色彩，讓自己的內心世界與色彩表達的情感融合在一起。在繪畫...

繪畫藝術介入社區營造已經成為一種趨勢，繪畫作為一種精神產品，在中國有著非常悠久的歷史，繪畫對于不同年齡、不同性別、不同區域的人均有著吸引力，繪畫的普適性較強，也就是說繪畫有著先發優勢和針對性優勢，有了這兩種優勢，繪畫藝術很快便被社區民眾接受。另外，繪畫藝術若是與社區的建設和營造結合起來，便能充分發揮藝術的視覺沖擊效果，給觀者**強的多樣化感受，進而成為不同的社區向外界展示自己的一種藝術工具。那么繪畫藝術在當前的社區營造中到底扮演著什么角色呢？西方繪畫一直在極力地突破宗教和神權的束縛，轉為關注現實生活，追求現實生活的真實。麥積區學習繪畫集訓班 喜歡畫人像，很多人理解成只要學會畫眼睛、畫鼻...

有一些繪畫作品可以**一個地域，藝術家在創作的過程中，應用合適的色彩是十分重要的。對于色彩而言，其地域性較為普遍，它所表達的是民族的審美觀念，突出的是本土文化，也體現著一個民族的審美意識。在繪畫作品中，為了突出情感表達，使繪畫作品的地域性更強，需要強調色彩的應用，從而表達人們的情感，以此彰顯繪畫作品的靈動感。以李素華的《云南紅土地》為例。在這幅油畫作品中，色彩的運用達到了“驚艷”的程度，大山中的土地才能表現出五彩斑斕的明麗色彩。雖然繪畫作品具有虛幻性，但是繪畫作品中的色彩是藝術家的情感表達，融入了藝術家的情感感受，從而彰顯了色彩的個性，這種個性來自于藝術家的自身。對于藝術家而言，追...

有人這樣形容繪畫藝術與攝影藝術，說“繪畫像是一種‘海洋中的自由泳’，攝影更像是一種‘戴著鐐銬的舞蹈’。”這種比喻十分的生動，因為“框”的存在，使得攝影的內容有了空間的局限性，而繪畫幾乎沒有這種限制。現實生活中攝影師會因為沒有更廣的廣角鏡頭等器材的存在而苦惱，而畫家幾乎不用擔心畫布的容量。所以從內容呈現的“量”的角度來看，繪畫藝術彌補著攝影藝術這方面的不足。在操縱意象和超現實表現上進行嘗試的曼·雷曾經這樣說：“我拍攝我不想繪制的東西，繪制我拍攝不出來的東西。”這句話準確地指出繪畫藝術在意識與情感表達層面的優勢性，攝影藝術在紀實與真實記錄層面的優勢性，而這兩種優勢性又明顯呈現出契合的互補性。兒童...

游戲造成了繪畫的行為，而泛靈心思則在藝術發明思維的發展中起到了催化劑的作用。 所謂泛靈心思就是認為悉數物體都具有生命、感覺和思維才能，也就是泛靈論，又名萬物有靈論。人類之所以有這樣的主意，在于人類本身的力氣與大自然比較，始終是藐小的，特別是在原始社會。因此在劇烈的生計希望的唆使下，古人類只需企圖用精力力氣去改造大自然。 原始巫術和原始圖騰，以及原始宗教可以說是從泛靈崇奉開端的，目前所了解的大部分原始藝術，都可以看到泛靈崇奉的痕跡。在文明年代到來之前，原始人幾乎是以打獵和搜集為生，其時的原始藝術作品基本上反映的是打獵巫術和生殖巫術的內容。例如法國尼奧洞窟里的野牛巖畫，有的野牛身上繪有赤色矢...

轉變傳統學前教育單方面教學現狀，加強與家庭之間的合作。具體需要幼兒園做好家庭美術教育工作，將美術教育融入日常生活中，以此來達到潛移默化的熏陶作用。同時，還可以由園方牽頭，組織一些親子藝術活動。其次就是應用多元化教育方式，將課堂拓展至課外，組織學前兒童進入大自然，讓大自然教導他們怎樣去感知、欣賞以及繪畫美。藍天大樹、漂浮的云以及一顆倔強的小草都是大自然美的體現，都能當做繪畫素材。這種方式有助于學前兒童更加熱愛藝術和創作，有效提升他們的繪畫能力。后來，應用新穎的美術材料和工具。好奇、求異是學前兒童的天性，一成不變的繪畫形式和材料很難激起學前兒童的繪畫興趣，繪畫能力提升自然也無從談起。因...